divendres, 19 de gener de 2018

No ho intentis amb el teu mòbil (I)




L'enfoc selectiu.


Avui, quan la majoria de les fotografies es fan amb el mòbil, toca reivindicar els avantatges de les càmeres:
- Els mòbils no tenen zoom òptic. Les càmeres si.
- Els mòbils no permeten seleccionar l'enfoc. Les càmeres si.
- Els mòbils no permeten corregir l'exposició*. Les càmeres si.
- Els mòbils no permeten seleccionar manualment la sensibilitat. Les càmeres si.
- Els mòbils no tenen opcions de flash. Les càmeres si.
- Etc.



* Excepte molt alta gamma.

A l'article d'avui us mostraré com seleccionar allò que volem enfocar d'entre tot el que tenim dins l'enquadrament. Mira aquesta primera foto. És la foto que volem fer. Els glans enfocats i el pi del fons desenfocat.



En canvi la càmera s'entesta en fer aquesta altra.




Com ho podem solucionar?. Molt fàcil!. Sigui quina sigui la càmera que tinguis, el disparador té dues posicions: a la primera a mitat de recorregut, s'activen tots els sensors de mesura, entre ells l'enfoc; i a la segona, prement a fons ens fa la captura. Suposem que la teva càmera, com la majoria de compactes i super-zoom mesura l'enfoc al centre del visor. Simplement situa la part de l'escena que vols tenir enfocada al centre -en aquest cas els glans- i prem el disparador fins la mitat.

La càmera enfocarà aquesta part. Sense deixar anar el disparador, corregeix l'enquadrament desitjat girant la càmera i prem fins el fons. Si la teva càmera disposa de varis punts d'enfocament ja no cal aquest moviment: Només has de seleccionar el punt d'enfoc on està la part que vols enfocar.



Important: Les càmeres bridge i rèflex disposen de varis modes d'enfoc. Has de seleccionar la posició "S", ja que la posició "C" és per escenes en moviment i està corregint constantment. Aquestes càmeres disposen d'un luxe com una casa: l'enfoc manual "M", amb el que podràs seleccionar a la mil·lèsima. Com deia el filòsof: “No hase falta desir nada más”

dilluns, 27 de novembre de 2017

No lo intentes con tu móvil (2)

Las cámaras fotográficas suelen capturar satisfactoriamente la mayoría de situaciones cuando disparamos en alguno de los modos automáticos. No obstante, pueden errar en la graduación de la iluminación en los supuestos en los que nos aparece un fuerte contraste entre la zona iluminada y la zona más oscura. Mirad esta foto:



Casi la mitad de la imagen está dominada por el cielo, y la otra mitad es del camino por el que estamos caminando. La cámara, automáticamente equilibra la luz y nos hace una foto mucho más clara de lo que deseamos. Ésta no es la imagen que nos gustaría guardar. Por lo tanto algo tendremos que hacer. Con las cámaras tenemos varias opciones. Comprueba si alguna está disponible en la tuya.




1.-¿Tu cámara tiene este botón? Pues pulsándolo y girando el selector podrás disminuir la exposición hasta tu gusto.





2.- Si tu cámara dispone de la opción manual, mira la exposición que tu cámara te muestra en automático, cambia a manual y basándote en la exposición automática, cierra dos diafragmas o aumenta la velocidad de obturación en dos escalones. Por ejemplo: En automático el visor te informa que estás disparando a 250 de velocidad y 11 de diafragma. Cambia a manual y aumenta la velocidad a 1000 o cierra a diafragma 22. Atención: ¡solo una de las dos!. Una vez capturada la imagen, visualízala y si no te acaba de gustar rectifica a tu gusto, aumentando o reduciendo la exposición.
 
3.- Si tu cámara no dispone de ninguna de las opciones anteriores aún puedes solucionarlo: Levanta tu cámara hacia el cielo. Verás que se oscurece el visor puesto que hay mucha más luz.

En esta posición, pulsa el disparador hasta la mitad y sin soltarlo, baja el encuadre a la posición deseada y dispara.

Ahora la fotografía es mucho más parecida a lo que vemos realmente. Incluso el cielo ha recuperado su color azul.

Esta opción también puedes aprovecharla aunque tu cámara disponga de las primeras opciones puesto que es mucho más rápida. Ten en cuenta no obstante, que si tu cámara es una réflex, el disparador a medio recorrido suele bloquear únicamente el enfoque. En este caso deberás pulsar en su lugar el bloqueo de exposición [AE-L] mientras estás viendo el cielo.


¿Habéis intentado fotografiar la luna o fuegos artificiales? Éstos serán algunos de los siguientes artículos.

dijous, 9 de novembre de 2017

Mi fascinación por el agua

En el artículo de hoy voy a analizar 3 de mis fotografías. En esta ocasión es cuando vuestros comentarios serán más bienvenidos y valorados.

Desde siempre, el agua me tiene fascinado. Debo tener miles de fotografías de agua en cualquier forma: hielo, lluvia, vapor, escarcha, en movimiento, tranquila, inmóvil... En una de mis exposiciones pude mostrar una treintena de estas imágenes.

El agua en movimiento y capturada de cerca, me atrae por la variabilidad de formas que muestra: Un surtidor, un río joven, la explosión de una ola al romperse, una cascada, etc. Los resultados son a menudo impredecibles y solo se aprecian una vez tomada la imagen.


Esta primera imagen fue capturada en un gran surtidor en Lleida. Le dí algunas vueltas buscando el punto de vista ideal: un buen contraluz, con el agua iluminada por el sol y el fondo oscurecido por los árboles que a esa distancia se hacen irreconocibles. No hizo falta forzar demasiado la sensibilidad pues el sol era intenso. Solo lo suficiente para congelar el movimiento. Los datos de la toma son: ISO 400; f/8; 1/1500 seg.


La segunda imagen fue tomada en una zona verde de Murcia. Era al atardecer y la luz del Sol era rasante. De nuevo busqué el punto de vista ideal para el contraluz y el fondo oscuro que ofrecía la vegetación que rodeaba el agua. La casualidad hizo que la orientación de la luz coincidiera magistralmente con la posición de la instalación pues la orientación de los chorros de agua dentro de la composición también me encantaba. Solo tuve que bajar el punto de vista muy cerca del suelo. Los datos técnicos son: ISO 400; f/13; 1/640 seg.


Esta última imagen fue tomada en el claustro del Monasterio de Santes Creus y difiere sustancialmente de las anteriores. En esta ocasión el fondo desenfocado está iluminado por el sol. La fuente está situada en la sombra y por ello la velocidad de captura fue muy inferior : las gotas descendientes ya aparecen movidas. A pesar de ello, la forma del agua ascendente es muy estable. La posición de captura fue elegida para enmarcar el agua centrada en una de las arcadas.

Ninguna de las imágenes se ha manipulado digitalmente. Las tres fotografías se han tomado con tres cámaras distintas. Como podéis ver no os he puesto ni marca ni modelo. Según mi opinión esto ha dejado de ser importante pues desde hace unos años, todas ofrecen unos resultados excelentes.

dimarts, 31 d’octubre de 2017

No lo intentes con tu móvil (1)

El enfoque selectivo.

Hoy, cuando la mayoría de las fotografías se hacen con el móvil, toca reivindicar las ventajas de las cámaras:
- Los móviles no tienen zoom óptico. Las cámaras si.
- Los móviles no permiten seleccionar el enfoque. Las cámaras si.
- Los móviles no permiten corregir la exposición*. Las cámaras si.
- Los móviles no permiten seleccionar manualmente la sensibilidad. Las cámaras si.
- Los móviles no tienen opciones de flash. Las cámaras si.
- Etc.

* Excepto muy alta gama.

En el artículo de hoy os mostraré cómo seleccionar lo que queremos enfocar de entre todo lo que tenemos dentro del encuadre. Mira esta primera foto. Es la foto que deseamos hacer: las bellotas enfocadas y el pino del fondo desenfocado.


En cambio, la cámara se empeña en hacer ésta otra.


¿Cómo lo podemos solucionar? Muy fácil. Sea cual sea la cámara que tengas el disparador tiene dos posiciones: en la primera posición a mitad de recorrido, se activan todos los sensores de medida, entre ellos el enfoque; y en la segunda, pulsando a fondo se efectúa la captura. Supongamos que tu cámara, como la mayoría de compactas y superzoom, mide el enfoque en el centro del visor. Simplemente sitúa la parte de la escena que deseas enfocar en el centro -en este caso las bellotas- y pulsa el disparador hasta la mitad.

La cámara enfocará esta parte. Sin soltar el disparador, corrige al encuadre deseado girando la cámara y pulsa hasta el fondo.

Si tu cámara dispone de varios puntos de enfoque, ya no hace falta este movimiento. Solo tienes que seleccionar el punto de enfoque donde esté la parte que deseas enfocar.

Importante: Las cámaras bridge y reflex disponen de varios modos de enfoque. Debes seleccionar la posición S, dado que la posición C es para escenas en movimiento y estará corrigiendo constantemente. Estas mismas cámaras disponen de un lujazo: el enfoque manual (M) con el que podrás seleccionar a la milésima. Como decía el filósofo: “No hase falta desir nada más”

divendres, 20 d’octubre de 2017

El desnudo artístico: de la escultura a la fotografía

Antes de empezar a escribir este artículo he buscado en Google imágenes “escultura griega clásica” y ¿sabéis?: la mayoría representan figuras humanas desnudas. Después he buscado “escultura romana clásica” y aunque el porcentaje de desnudos es inferior también hay bastantes. Lo puedes comprobar fácilmente ahora mismo.


El desnudo humano ha sido expresión artística desde hace miles de años. De épocas más próximas todos recordamos muchos ejemplos entre los que recordamos Las Gracias de Rubens o la maja desnuda de Goya, en pose claramente erótica. Como ejemplo urbano, si dais un paseo por la plaça de Catalunya de Barcelona está rodeada de esculturas representando figuras humanas desnudas y semi-desnudas.

Como herencia de una educación religiosa en nuestra civilización occidental, el desnudo ha pasado a verse como pecaminoso o perverso y debemos sentir vergüenza de nuestro cuerpo. Algunas redes sociales son reacias a la publicación de desnudos.

En la actualidad hay un verdadero ejército de naturistas, cuya filosofía comprende una vida saludable que incluye el nudismo. El litoral peninsular está punteado con cientos de playas de tradición nudista. Si nunca lo has probado te recomiendo la experiencia en una de estas playas. Y si te preocupa la sensación de vergüenza, dura no más de 90 segundos y se transforma rápidamente en un estado natural.

Es curioso comprobar como la pintura y la escultura de figuras humanas desnudas se han aceptado y catalogado fácilmente como artísticas, mientras que la fotografía lo ha tenido un poco más difícil. Se ha considerado a menudo erótica. Y podéis creerme, que para que una fotografía sea erótica no hace falta que muestre un cuerpo desnudo. Es probable que haya influido es este criterio, la enorme cantidad de revistas eróticas aparecidas al principio de la transición.

Cuarto creciente y Eclipse. De mi colección "el astro humano"
Hago fotografía de desnudo desde hace años. Mis primeras fotos llevan fecha de archivo de 1993. He rehusado siempre del desnudo erótico incluso cuando en las fotos aparece una pareja. Es responsabilidad del fotógrafo crear un ambiente cálido y agradable con los modelos para que se sientan extremadamente cómodos. Me gusta trabajar con la pose y con la luz. Siempre tengo un guión previo en todas las sesiones pero os sorprendería la creatividad de los modelos si estás abierto a sus propuestas. Podéis ver más ejemplos en mi web.

¿Qué edad es más propicia para ser modelo de desnudo?. Mi opinión es que cualquiera. Todos los bebés tienen fotos desnudos. A los padres les gusta. Un momento especial es el embarazo cuando se pueden realizar fotografías especialmente tiernas, tanto de la mujer como de la pareja. Los estándares de belleza admitidos -probablemente impuestos por la publicidad- nos ha impuesto como ideales desde la adolescencia hasta los treinta y tantos. Pero si nos sentimos cómodos con nuestro cuerpo cualquier edad es propicia. Hay desnudos preciosos con personas de la tercera edad.

dimarts, 17 d’octubre de 2017

Análisis de las imágenes de Desigual

Os voy a confesar algo: ¿Sabéis porqué ayer analicé las imágenes de El Corte Inglés y hoy las de Desigual?. Mi primera intención fue hacer una comparativa entre imágenes. Pero una vez lo tenía iniciado llegué a la conclusión que tanto por las características de las empresas como por su imagen y estilos es mejor no compararlas. El Corte Inglés es un centro comercial donde la moda es uno de sus sectores. En cambio, Desigual como marca tiene como única actividad la moda. En principio el target de sus potenciales clientes es distinto.



Desigual ha apostado desde sus inicios por una imagen joven, con mucho color, estampados y composiciones atrevidas. Se ha dado a conocer por sus campañas rompedoras e impactantes.

En cuanto entramos en http://www.desigual.com/es_ES/moda-mujer/ encontramos la información dividida en tres apartados que suman un total de 25 secciones. Por cierto: si os fijáis en el enlace, la fracción /es_ES/ nos delata que su web detecta el idioma con el que tenemos configurado nuestro navegador y nos mostrará la información en este idioma si está disponible.

Si entramos en cualquiera de las secciones, veremos que la web está orientada a la compra on line y las fotografías de los productos en la tienda son descriptivas con el fondo eliminado en postproducción. Si seleccionamos cualquier artículo podemos acceder a varias fotografías del mismo y podemos ampliarla para observar claramente sus detalles. El análisis de todas estas fotografías es sencillo puesto que no pretende de ningún modo mostrar las dotes artísticas del fotógrafo, solo las técnicas que las supera con nota. Una iluminación suave y equilibrada que prácticamente no produce sombras. Y poca cosa más. Las poses de las modelos y algún peinado pretende mantener la imagen rompedora de la marca.

Las imágenes más elaboradas son las de inicio o presentación y se capturaron la mañana del día 16/10/17.

Esta captura
pertenece al enlace indicado más arriba. Se ha capturado en un PC de sobremesa. En otros dispositivos o en otras resoluciones se muestra de distinta forma.

Como podéis ver las imágenes son ya impactantes. Su factura es impecable aunque se han tomado las fotos con una sola luz, casi frontal y muy dura. Posiblemente un pequeño flash de estudio aunque yo apuesto a que se tomaron con uno de reportaje, muy apropiado para este tipo de fotos pues sus disparos son muy rápidos y cortos que congelan el movimiento. Aunque el fondo negro está añadido en postproducción, las capturas ya se efectuaron con un fondo negro para hacer su montaje más fácil. El movimiento del cabello en todas las imágenes hubiera hecho extremadamente laboriosa la postproducción si se hubieran realizado las fotos con el fondo de otro color. Evidentemente la modelo goza de una forma física envidiable, pues aunque aquí vemos 6 imágenes la sesión debía ser de muchas más puesto que en las fotografías con movimiento rápido como éstas, a menudo se capturan poses que no son del todo fotogénicas. Y en todas ellas muestra una fantástica sonrisa.

El contraste es alto, favorecido por la iluminación y por el colorido de prendas y complementos. Fotográficamente yo les doy un excelente. Tengo un reproche a hacer que no creo que concierna al fotógrafo: en las 6 imágenes capturadas la modelo luce el mismo calzado y los mismos calcetines. Si nos damos un paseo por su tienda, Desigual dispone de suficientes modelos de calzado deportivo para que sean distintos en las 6 fotos. Ha desaprovechado pues algunas ocasiones para mostrarlos.



Si hacemos scroll vemos el resto de la página disponible.

 Algunas ventanas que nos enlazarán a otros productos o secciones de la misma web. Las fotografías, aunque de colores y fondos dispares cumplen con la imagen multicolor de la marca.

dilluns, 16 d’octubre de 2017

Imágenes de moda de El Corte Inglés

He elegido para este primer post empezar a lo grande: hacer un análisis de las imágenes de moda en la web de El Corte Inglés. El próximo estará dedicado a Desigual y se analizarán las imágenes visibles en la misma fecha: 16/10/2017. Aunque en diferente proporción, ambas marcas invierten en publicidad audiovisual en televisión, pero no las voy a comentar dado que mi especialidad es la fotografía.
El Corte Inglés dispone de una oferta en cuanto a productos similar a las grandes superficies, aunque con dedicación especial a la moda y ahí es donde voy a centrar mis comentarios. Goza de gran penetración en el mercado y la imagen que transmite es de asentamiento, seriedad y prestigio.

Una vez entramos en la web y para empezar a limitar mi análisis entro en el apartado de moda de mujer http://www.elcorteingles.es/moda/mujer/ en la que podemos encontrar hasta 22 secciones distintas. Entramos en cualquiera y vemos:
La web está orientada a la compra on line y las fotografías de los productos en la tienda son solamente descriptivas, en fondo neutro. El análisis de todas estas fotografías se acaba muy pronto: Son técnicamente correctas y ninguna tiene pretensiones artísticas que de hecho no le hacen falta. Cuando estamos interesados en comprar cualquier producto lo que deseamos es verlo lo más claramente posible para evitar equívocos. Todas ellas están iluminadas de forma académica, luces prácticamente simétricas y con las menos sombras posibles; fondo ficticio neutro y poca cosa más.

Las imágenes más elaboradas son las de inicio o presentación de la sección. Para no hacer este análisis interminable analizaré solamente las imágenes de la primera pantalla.


Las capturas de pantalla se efectuaron en un PC de sobremesa. Pueden ser diferentes si se visualizan en otros dispositivos o en pantallas de distinta resolución.



Esta captura nos muestra la página a la que llegamos después de seleccionar moda mujer.  Vemos 3 imágenes tomadas en estudio y que hoy nos llevan a los pantalones. ¿Las analizamos?.
La misma modelo luce tres cambios distintos en el mismo fondo: marrón para la pared y blanco para el suelo. A pesar del tamaño de visualización (mayor que en esta captura) el detalle de las prendas es impecable. La iluminación es muy suave, los tonos apagados y de bajo contraste, adecuados para el otoño. En la imagen central se utilizó una luz a 90º que favorece el recorte de la prenda en el fondo. Hay indicios de esta luz en la imagen de la izquierda y ninguno en la de la derecha. Nunca sabremos si el director de arte pretendía eso exactamente aunque debemos presumir que si, puesto que en caso contrario no se habrían aprobado ni publicado. Sin menospreciar el trabajo publicado, si yo hubiera tenido poder de decisión en estas fotografías, tendrían una luz un poco más dura, un contraste un poco más alto y habría incrementado la diferencia entre las luces. Tanto el color del fondo como el de las prendas ya transmiten un ambiente otoñal. La luz a 90º un poco más potente, la habría colocado más a contraluz: a unos 110º. La modelo proyecta en las tres imágenes una sombra en el fondo en un grado que a mí personalmente no acaba de gustarme. Si se deseaba debería ser más evidente. Si por el contrario no se deseaba podría haberse evitado si alejamos a la modelo del fondo o bien si dedicamos una luz al propio fondo. A menudo las dimensiones del estudio no permiten demasiadas alegrías.



Si hacemos scroll vemos algunas imágenes de otras secciones que -según mi opinión- les falta criterio de unidad y nos muestran imágenes en exteriores, estudio; blanco y negro, color e incluso alguna prenda y accesorios sin modelo. Es muy posible que estas imágenes sean facilitadas por los proveedores, cada uno de ellos con sus propios criterios.


A tener en cuenta que a menudo las prisas en la publicación hace que aceptemos resultados que con el tiempo suficiente descartaríamos.
Por otra parte debemos aceptar que, si el mismo encargo lo recibimos 50 fotógrafos distintos, tendríamos 50 resultados distintos, todos absolutamente correctos.